COMPOSIZIONE E PERFORMANCE IN DIGITALE Obiettivi e contenuti del corso Elaborazione del suono in tempo reale... Ri-creazione di spazi e tempi virtuali... Pensare il suono come un flusso di vento continuo, a cui poter attingere ma senza poter trattenere... Le nuove tecnologie applicate alla musica, hanno dato vita negli ultimi anni ad orizzonti ampi per la ricerca e l'ispirazione; il suono stesso diventa più materico, più oggetto, manipolabile e malleabile I nuovi strumenti digitali danno la possibilità di indagare i punti limite che segnano il precario confine tra compositore ed esecutore, tra attore e spettatore. Una delle possibilità più affascinanti delle nuove tecnologie, applicate alla ricerca ed espressione artistica, è poter “connettersi” ad altri strumenti ed altri linguaggi. Riuscire, attraverso sensori, videocamere, strumenti musicali e semplici oggetti quotidiani, a gestire più media -suoni, immagini, luci...- e ricondurli ad un unico pensiero compositivo. Costruirsi il proprio strumento, rende la composizione e la performance un'esperienza artistica di costante ricerca, fino all'ultimo momento, fino all'ultimo respiro... fino al momento di andare in scena. Il corso è strutturato in una parte teorica, con una panoramica storica e filosofica sul live electronics, composizione digitale perfomance live; ed una parte pratica, in cui verranno utilizzati PROTOOLS, software di editing e mixaggio e MAX/MSP/JITTER, software di elaborazione audio e video in tempo reale. Programma  OVERVIEWS - PROTOOLS e CONNETTING  PT1 EDITING E MONTAGGIO - “pensar la musica con il computer”; ascolti e analisi di composizioni digitali; paesaggi sonori - LAB mixing  PT2 ELABORAZIONE DEL SUONO - costruzione ed organizzazione di materialii musicali - LAB uso dei plug-ins; esercizi di composizione  PT3 ELABORAZIONE LIVE - mixaggio come composizione, finalizzazione, dal computer al suono - LAB routing e automazione; esercizi di composizione  CNT1 INTERFACCE SEMPLICI - key&mouse, microfono, videocamera - LAB filtri logici e matematici; costruzione di soglie  CNT2 JITTER 1 - jitter Overview  CNT3 JITTER 2 - MOtionCAPture, snd2img, img2snd - LAB moduli di interattività tra audio e video  PT4 esame - mattina esercitazione; pom. ascolto e discussione delle composizioni  CNT4 SUONARE I NUMERI - riscalamento, autogenerazione, causalità/casualità - LAB moduli generativi e perturbativi  CNT5 INETRFACCIARSI - interfacciarsi con strumenti MIDI e strumenti tradizionali - LAB connessioni MIDI, connessioni AUDIO; “trascrizione” in digitale del gesto esecutivo su strumenti tradizionali  CNT6 ALTRI STRUMENTI - tavolette grafiche, InfraRed, wii, sensori mac, arduino etc. - LAB moduli di connessione con altre devices  CNT7 IL CORPO - Adattare lo strumento al proprio corpo; gestualità performativa e danza interattiva - LAB “tradurre” il corpo in numeri; videocamere, microfoni, accelerometri...  CNT8 CONTROLLARE ALTRI HARDWARE - moduli di comunicazione; protocolli UDP, OSC, net.maxhole. + progettazione - LAB moduli per comunicare con altri computer, altri software, mixer audio, luci, vento... + progettazione  CNT9 INTERACTIVE SOUND DESIGN - composizione in tempo reale, composizione non-lineare + progettazione - LAB moduli improvvisativi + progettazione  progettazione - LAB programmazione sui specifici progetti  progettazione - LAB programmazione sui specifici progetti Testi di riferimento non sono previsti testi obbligatori; nel corso delle lezioni verranno comunque segnalate diverse letture e links che permettano un approfondimento dei temi trattati Lingua di insegnamento italiano
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